Интервью с дизайнером одежды и человеком мира катей ковтунович

«Я обожаю все необычное – необычные фактуры, принты, цвета… Все, что необычно — мой фаворит»

Расскажите о коллекциях Katya Kovtunovich.
Сейчас я работаю над двумя линиями. Первая – круизная. Это яркие летящие пляжные платья и туники, которые продаются на Ибице, Юге Франции, Карибских островах, Сен-Барте и которую очень любят джетсеттеры и знаменитости — в наших платьях все лето щеголяла Линдси Лохан. Вторая, и очень для меня значимая, — это вещи из традиционной арабской ткани Sadou, которыми мой бренд запомнился на Ближнем Востоке. До меня никто не использовал ткань для шатров и диванов в создании одежды. Поначалу надо мной посмеивались, а сейчас даже копируют! В каком-то смысле, я устроила революцию. И в качестве признания моего достижения, ровно год назад меня от имени правительства Арабских Эмиратов пригласили представлять страну на Всемирной выставке Expo в Милане. Я была единственным дизайнером одежды в делегации.

Есть ли у вас творческая мечта?
Мне бы очень хотелось создавать костюмы к балетам. Когда я работаю над дизайном, всегда представляю вещь в движении

Мне важно, чтобы ткань красиво взаимодействовала с пространством. Однажды я шила платье для музыкального видеоклипа и мне нужно было создать максимально разлетающееся платье

Я сидела возле манекена на полу с феном для волос и проверяла, какой крой юбки и топа даст максимальный эффект. В итоге мы сшили юбку из отдельных полос ткани — каждая полоса играла на ветру, режиссер клипа был очень доволен. Балетный костюм с этой точки зрения был бы просто мечтой, которую я наверняка скоро осуществлю.

О профессии

Еще с незапамятных времен люди украшали свое тело перманентными рисунками. Тогда все это делалось примитивными инструментами: иглой или тонкой палочкой, пропитанной пигментом какого-нибудь растения. Каждый узор на теле имел особое значение: служил защитой от злых сил, привлекал удачу, помогал в охоте на зверя. Со временем техники их нанесения менялись. Сейчас мастер делает на коже человека с помощью специальной машинки, ярких красок и тончайших игл настоящие шедевры.

Данная профессия появилась в России не так давно, примерно в начале 90-х годов. Тогда в моду вошла так называемая «блатная» наколка. Кресты, изображения церквей и ликов святых, разного рода надписи, портреты советских вождей и любимых женщин. Все это кололось синими чернилами и длинной цыганской иголкой. Естественно, никто не задумывался о дезинфекции. Тогда тату-мастер или, как его называли, «кольщик», был достаточно уважаемым человеком, однако не получал денег за свою работу.

В начале 2000-х произошел новый бум в этой индустрии. Тюремные наколки стали постепенно переставать пользоваться популярностью. Им на смену пришли звезды, розы, кошечки, в общем, практически все, что тогда было наколото на зарубежных и российских поп-звездах. В это время начали открываться первые салоны не только в столице, но и в небольших городках, появилась профессия тату-мастер. Со временем мода на нательные изображения сильно поменялась, рисунки на теле стали качественнее и ярче, а профессия из просто творческой превратилась в творческую и прибыльную. Наверняка, многие хоть раз задумывались над вопросом: «Как начать работать, если я хочу стать татуировщиком»? Он вполне закономерен, ведь мы мало знаем об этом виде заработка. Незаслуженно эта работа считается у нас в стране несерьёзной, а зря. Ведь это уникальный шанс не просто развить свой художественный взгляд на мир, завести множество друзей с разных концов света, но и получать хорошие деньги за дело, которым ты по-настоящему увлечен.

Стоит ли делать татуировку

Какой рисунок выбрать, чтобы стать сильнее, привлечь в свою жизнь счастье и удачу? И стоит ли делать тату? Возможно рекомендации психологов и бывалых татуировщиков помогут принять верное решение.

Специалисты провели много исследований, и пришли к выводу: одно и то же изображение может иметь непохожее действие на разных людей. Иногда человек даже не подозревает, какое мистическое значение имеет та или иная татуировка.

Приведем примеры воздействия самой популярной картинки – «тигр».

Тату тигр на голене

Тату тигр на ноге

Тату тигр на бедре у девушки

Тату тигр на плече у девушки

Тату тигр

Тату тигр у девушки

Эскиз тигра

Если ее наколет волевой человек, то он только усилит свои волевые качества, станет еще решительнее, поверит в свои возможности.

Мягкий, нерешительный человек только усугубит внутренний конфликт. Ему захочется быть волевым, смелым, решительным, но в силу своего внутреннего содержания, у него ничего не будет получаться. Тогда человека ждет большое разочарование. За разочарованием следует нарушение психики с плачевными последствиями. Вот вам пример созидательного и разрушительного воздействия тату.

Еще один пример: если агрессивный человек наколет себе такое же агрессивное тату, то с ним не будет сладу. Он и сам будет этому не рад, но дело уже сделано. А избавиться от наколки не так-то просто.

Феномен нательных рисунков — тату

Рисунки на теле делали еще в глубокой древности. Если в те далекие времена, когда не было письменности, изображением на коже люди передавали много разных сведений о себе и своем роде, то сегодня вообще никто не задумывается, зачем это нужно.

Тот, кто решился сделать себе рисунок на тело, не всегда думают о том, как он повлияет на судьбу. А задуматься надо! Даже скептики приходят к выводу, что тату сильно влияет на жизнь ее обладателя.

Каждое изображение имеет свой энергетический заряд, которое через кожу передается человеку. Неудачно выбранная картинка может заставить индивида стать носителем чужой воли, добровольно отказавшись от своей. А это уже не шутки.

Иногда с человеком происходят такие мистические явления, которые не могут объяснить даже ученые. А все дело в том, что человек так «заряжает» эскиз, что тот начинает невольно влиять на дальнейшую жизнь и судьбу.

Чикано (Chicano)

На территории современных штатов Техас и Калифорнии проживали племена чикано, давшие название интересному направлению татуировок. Стиль пользовался популярностью, начиная с 40-х гг, среди латиноамериканских преступников и тюремных заключенных. Изображения несли глубокую символику и служили опознавательным знаком. Сегодня татуировки чикано утратили свою символичность и популярны благодаря красоте, узнаваемости и эффектности. Доминирующие сюжеты – портреты красивых девушек, рисунки игральных костей и карт, украшений, денег и оружия. Выполняются они в темных оттенках.

Подробнее про стиль Чикано с множеством фото

Как действуют тату-руны на судьбу

Многие люди не задумываясь, желают наколоть себе руны, считая их полезными. Но без консультации специалиста-рунолога не стоит этого делать.

Почему? Потому что руны имеют двойное воздействие. Есть знаки, которые помогают привлечь удачу, любовь, финансы и успех в судьбу. Но их надо правильно располагать и в нужном месте. Татуировщик может доподлинно этого и не знать. Поэтому не стоит полагаться на его знания.

Славянские руны для мужчин

Тату руна Мавка

Руна на удачу

Руна на удачу на запястье

Влияет ли Руна на судьбу?

Почти все Руны имеют два противоположных значения – прямое и перевернутое. И если Руна будет нанесена на кисть руки, то ее положение будет постоянно меняться, и даже самое благое значение может измениться в другую сторону.

Руна викингов вегвизир

Рунический компас

Руны викингов на кисти

Сегодня стали наносить эти знаки смываемыми красками. Как только символ выполнит свое предназначение, его дезактивируют. Если этого не сделать, вас может сильно откатить назад.

Многие делают защитные рунические формулы. А что может произойти с носителем этой формулы? Да все что угодно! Ведь формула со временем меняет свои защитные свойства, накапливая негатив, направленный на ее носителя. А большое количество негатива не сулит ничего хорошего.

Тату оберег

Рассмотрим другой вариант. Существует знак бесконечности. Он привлечет энергию добра, здоровья, любви. У его владельца могут осуществляться все наилучшие начинания. Но если такая наколка появится у вспыльчивого индивида, то вся его негативная энергетика многократно усилится.

Тату перо-бесконечность

Еще один пример. Девушки часто накалывают бабочку. Но бабочка символизирует перерождение. У хозяйки этого символа может начаться преобразование характера, возможно не в лучшую сторону.

Очень многие делают татуировку, как оберег. Если верить, то вполне возможно символ послужит оберегом в трудную минуту. Но оберег лучше не накалывать, а носить с собой в виде амулета.

Реализм (Realism)

Стиль реализм зародился еще в XIX столетии и признан тату-мастерами одним из сложнейших. Результат стоит затрат времени, денег и усилий: на теле появляется полноценный портрет знаменитости или значимого человека – возлюбленного, родственника. Растения и животные используются, но реже. Для нанесения такого сложного рисунка необходимы очень качественные инструменты. Реалистичные татуировки делают чаще на плече или рукаве. Популярные мотивы у мужчин – розы, хищники из семейства кошачьих, женские портреты, мифологические женские персонажи, герои комиксов. Девушки отдают предпочтение цветам, птицам, рыбам.

Подробнее про стиль Реализм

Краткая история татуировки

При ограниченных коммуникативных связях между народами и культурами естественным является то, что в каждом регионе это искусство имело свое оригинальное название. Но судьба развития цивилизации распорядилась так, что именно таитянское слово стало основой английского, а впоследствии и интернационального термина — tattoo. Из английского языка слово tattoo с конца 18-начала 19-го века стало проникать в другие языки и трансформировалось в такие слова, как tаtouage, tеtovaze, tatuviren, и т.п.. Русифицированный термин татуировка в литературе упоминается с конца 19-го века.

Но только в 20-м веке в США и в Европе сформировались условия для того, чтобы татуировка стала официальной, освещаемой в прессе и рекламируемой услугой. Татуировка, которая ранее практиковалась только в ряде социальных групп населения (моряки, шахтеры, заключенные и пр.), шагнула в массы. В истории татуировки это событие связано с развитием технологий. Тату-художники, получившие в свое распоряжение новый инструмент в виде электрических тату-машинок, стали создавать первые тату-студии. Их возможности по реализации собственных художественных идей или дизайнов заказчиков значительно выросли и стали привлекательными для все новых и новых клиентов самого различного социального положения. Так появилась профессия tattoo artist, или профессия тату-мастера.

В России это произошло только в первой половине 1990-х годов в период становления частного предпринимательства.

История татуировки доказала несостоятельность стереотипа, утверждающего, что искусство росписи на теле, кроме примитивных племен может интересовать только некоторые отдельные специфические слои населения. Стремление человека заявить окружающим о своей индивидуальности через внешние атрибуты не замыкается только на возможности, которые дает одежда, обувь, всевозможные аксессуары и другие личные предметы. История татуировки подтвердила, что людям необходима возможность гораздо шире и глубже раскрыть и продемонстрировать индивидуальные особенности личности, заявить окружающим о своих вкусах, пристрастиях, духовных приоритетах, интимных переживаниях.

Как и в любом другом искусстве встречаются более и менее талантливые представители, так и в профессияи тату-мастера всегда находились те, у кого роспись по телу получалась лучше, чем у других. Но, также как и услуга, профессия тату-мастера могла появиться только тогда, когда спрос на этот вид искусства стал достаточно массовым. Только в 20-м веке, в связи с развитием технологий и расширением возможностей коммуникаций между людьми создавались условия для признания обществом тату в качестве нового вида искусства. С ростом спроса на татуировки стало появляться все больше художников, желающих попробовать реализовать себя в этом эксклюзивном виде творчества. С развитием профессии тату-мастера при наличии достаточной практики разрабатывали и совершенствовали технические приемы для воплощения своих замыслов по созданию на коже графических и имитации живописных изображений. Чем разнообразнее и качественнее стали работы мастеров, тем больше у них становилось клиентов. Таким образом, история татуировки замкнулась. Чем интереснее, разнообразнее и качественнее предложение, тем больше спрос. А чем больше спрос, тем больше потребность в исполнителях.

То же самое касается и перманентного макияжа – разновидности татуировки по назначению. До 1980-го года не было понятия перманентный макияж и косметическую татуировку на лице делали лишь отдельные представители мастеров художественной татуировки. Основой для становления этой услуги являлось создание с начала 1980-х годов производств специальных тату-машинок (ручек) и специальных пигментов для перманентного макияжа. Вскоре стали появляться и первые курсы по подготовке мастеров.

К слову необходимо сказать следующее. Признавая, что решающее значение в развитии нового направления в красивом бизнесе сыграло начало производства специальных электромеханических приборов для перманентного макияжа, мы должны помнить и о параллельном развитии ручного инструмента для перманентного макияжа. Мануальный перманентный макияж это не отдельная услуга, а просто одна из технологий, которая может использоваться мастером перманентного макияжа. Аналогичная ситуация наблюдается и в художественной татуировке.

Полинезия Маори (polynesian)

Полинезейские тату (также маори, по названию тихоокеанских племен) стилистически тесно перекликаются с орнаменталом. Жители наносили татуировки на кожу с помощью обломка кости, глубоко вгоняя краску в кожу. Этнические узоры маори и сегодня пользуются популярностью и несут глубокий символизм, поэтому не стоит наносить их исключительно в декоративных целях. Популярные мотивы – животные (акулы, скаты, дельфины и киты), геометрические узоры, природные объекты и ритуальные маски тики. Татуировки выполняются обычно в черном цвете и характеризуются симметричностью и четкостью.

Подробнее про стиль Маори с множеством фото
Подробнее про стиль Полинезия с множеством фото

Как можно масштабировать тату-бизнес?

Можно открыть собственную студию. Идеальный вариант, если татуировщик – медийное лицо и может сформировать вокруг себя новые рабочие места и привлечь своим именем новых мастеров. Благодаря личному бренду повышается лояльность клиентов к студии, соответственно, искать клиентов для мастеров становится гораздо легче. Если это дело пойдет, можно открыть еще одну студию. Но это не тот вид бизнеса, который можно превратить во множество точек и начать продавать франшизу. Чаще всего успешная тату-студия – это штучный бизнес.

Можно уйти в обучение: офлайн или онлайн. Онлайн обучение давно уже набирает обороты во всех сферах и сфера тату – не исключение. Можно сделать бизнес на продаже: чек-листов по анатомии и татуировке, уроков дизайна или курсов по цветному микрореализму.

Татуировки – это прибыльный, но специфический бизнес, поэтому способы продвижения и раскручивания, которые работают в других сферах, не подойдут. Здесь клиенты идут к конкретному мастеру. Особенно это стало очевидно в условиях пандемии – выжили те татуировщики, которые заработали имя своим уникальным стилем и трудолюбием, у них клиенты будут при любых обстоятельствах.

Пятьдесят оттенков свободы

Утро… Какие мысли посещают вас первыми?
Кому не успела ответить, куда нужно ехать, что из тридцати дел — самый важный приоритет на данную минуту.

Как вы любите проводить свободное время?
Свободного времени очень мало. Посвящаю его занятиям, которые меня эмоционально обогащают — встречаюсь с друзьями, провожу время с родителями, навещаю родной остров Сахалин… Катаюсь на лошадях в пустыне на рассвете или на закате. Смотрю балет или оперу. Люблю спонтанные путешествия.

Расскажите о ваших любимых точках на карте.
Мне нравятся места, где можно быть самой собой, где легко и свободно. Из веселых — Сен-Тропе. Здесь нет возраста и национальности, все веселятся и проводят время вместе — от семи до семидесяти. Из спокойных — люблю нетронутую природу, безлюдные побережья (особенно на Сахалине), пустыню. Чем больше работаешь и бываешь на людях, тем больше ценишь тишину, хочется покоя и уединения с самыми близкими.

Как часто вы бываете в России? Задумывались ли о том, чтобы вернуться на родину?
Я очень люблю приезжать в Россию — в Москву, Санкт-Петербург, на Сахалин, каждый раз возвращаюсь вдохновленная. Жизнь за рубежом научила меня ценить наших людей и нашу широту души. Таких талантов, как у нас, нет нигде! Но, наверное, после стольких лет жизни в разных странах, я стала настоящим человеком мира, и мне сложно себя представить в рамках одной страны, одной культуры, одного языка.

Резюме

Чтобы удовлетворить интересы всех заинтересованных сторон, вдумчиво проходите через каждый этап процесса.

1. Определитесь с целями, которых вам поможет достичь проект. Убедитесь, что ваше руководство понимает специфику такой активности.

2. Свяжитесь с понравившимися авторами, предварительно выбрав формат сотрудничества, или сделайте открытый запрос в арт-сообщество для привлечения художников с интересными идеями.

3. Запросите у потенциальных исполнителей дизайн-проекты и бюджеты. Примите решение о том, что больше соответствует вашей концепции.

5. Реализуйте проект, отталкиваясь от его специфики и предусмотрев возможные риски.

6. Продумайте PR-кампанию, чтобы показать проект целевой аудитории. Выберите СМИ и блогеров, которые заинтересуются поводом. Подготовьте ключевые сообщения и контент (видеоролики, фотографии, пресс-релизы). Организуйте сопутствующие активности или ивенты для демонстрации результатов проекта.

Помните, что не следует ждать моментальных результатов от арт-коллаборации, ведь такие проекты, в первую очередь, направлены на PR. Снижайте уровень неопределенности во время организации процесса, и готовьтесь к получению эмоционально заряженного продукта, который не оставит равнодушной вашу целевую аудиторию.

Как сделать первые шаги в профессии

Как стать тату-мастером, если вы ни разу не набивали ничего даже на собственной коже? Ответ – практика. Понятно, что сразу практиковаться на клиенте вам никто не даст – нужно набить руку и отточить навыки. В этом хорошо помогает искусственная кожа. Ее можно легко заказать по интернету.

Разница между работой с живым человеком и искусственной кожей довольно серьезная, потому стоит как можно быстрее переходить на полноценных клиентов. Некоторые мастера сначала тренируются на себе или друзьях, но хорошим решением станет запись на практику в студию. Многие салоны развивают такую инициативу, так что вы без труда сможете записаться в «подмастерья»

Скорее всего, за это придется заплатить, но важно понимать, что это необходимо для опыта. А он стоит намного дороже

В перспективе, когда вы научитесь работать с реальной машинкой, добавите в портфолио первые работы, можно будет думать о самостоятельном пути или трудоустройстве в студию.

Мы описали самые общие моменты. Часто случается, что путь в профессии складывается по-другому. Помните, что даже если вы новичок, к задаче нужно относиться максимально ответственно. Это касается как самого рисунка, так и соблюдения безопасности, выбора пигмента и техники.

«Мне кажется, что когда ты очень чего-то хочешь, твое намерение искреннее, и ты готов много работать, чтобы исполнить свою мечту — вся Вселенная тебе помогает»

Многие девушки «спят и видят» попасть на стажировку в Vogue. Как вам удалось это, не имея никаких связей?
Я шла с работы и увидела здание с вывеской Vogue House. Я даже не знала, что там располагался офис журнала Vоgue, зашла просто из чистого любопытства – потому что мне хотелось знать все, что касается моды. И Vogue, конечно, входил в этот список. Видимо, мои глаза настолько горели мечтой о моде, что глядя на меня, ресепшионист предложил передать мое резюме и заявку на стажировку кому-то из редакторов. Мне кажется, что когда ты очень чего-то хочешь, твое намерение искреннее, и ты готов много работать, чтобы исполнить свою мечту — вся Вселенная тебе помогает! Но чудеса случаются только с теми, кто к ним хорошо подготовился, чтобы, когда представится шанс — блеснуть. Приехав в Лондон, я перечитала все имеющиеся книги о моде из районной библиотеки Ноттинг Хилла и библиотеки музея Виктории и Альберта, исписала десятки листов А4 «модной» лексикой, выучила все новые слова. Все это помогло мне уверенно отвечать на вопросы во время собеседования и, я думаю, повлияло на решение о принятии меня на стажировку.

В бестселлере Лорен Вайсбергер «Дьявол носит Prada» изнанка модного мира, издательского бизнеса в частности, выглядит не слишком привлекательно. Насколько справедлив ее взгляд? Наверное, это было непросто — работать в британском Vogue?
Мой опыт в Vogue был как раз прямо противоположным. Меня очень тепло приняли и во всем помогали. Без помощи девушек-ассистенток модного отдела я бы не выжила! Дело в том, что меня взяли в Vogue по счастливой случайности, на место уволенного прямо передо мной стажера, так как на стажировку есть лист ожидания, расписанный на 6-12 месяцев вперед. Сказали, что моя предшественница была выпускницей одной из дорогих модных школ и отказалась принести кофе кому-то из редакторов, за что и была отправлена в отставку. Времени освоиться не было. Темп работы редакции — молниеносный. За целый день нет ни минутки, чтобы присесть, постоянно звонит телефон, ежеминутно нужно что-то куда-то отнести, передать кому-то из редакторов, отправить в Париж или Нью-Йорк. За несколько часов мне нужно было выучить имена всех редакторов и ассистентов, знать кто где сидит — имена были незнакомые, сложные, приходилось постоянно переспрашивать. Но, к моему удивлению, все относились ко мне с большим терпением, я же все-таки иностранка и английский не мой родной язык, и не было ни одной ситуации, когда мой вопрос или просьба остались без ответа. Единственным врагом был телефон. Каждый раз, когда он звонил, меня охватывал ужас. Понимать быструю английскую речь с лондонским, шотландским, уэльским и прочими акцентами стало моим кошмаром (даже после пяти лет англо-немецкого лингвистического факультета лучшего российского университета!). Первую неделю я рыдала, но вскоре освоилась. Выполняла задания быстро и грамотно, была вежливой, скромно одевалась, знала, как выждать правильный момент, чтобы деликатно задать вопрос, не отвлекая человека, была приветливой, веселой, уверенной, благодарной — мне кажется, за две недели стажировки меня даже полюбили. По крайней мере, я была единственным интерном, кого пригласили на бокал шампанского в кабинет главного редактора Александры Шульман на Рождество. Стажировка в Vogue стала для меня самым первым и самым важным окном в мир моды. Я очень благодарна судьбе за то, что у меня был такой шанс поучиться у лучших из лучших.

Важно сделать 3D максимально похожим на реальный объект?

Одна из проблем 3D — желание максимально точно повторить реальный мир. В эпоху Возрождения картины рисовали тоже как можно «ближе к настоящему». Европейское искусство долго было на фазе «чем реалистичнее, тем лучше». В этом смысле сейчас компьютерная графика находится на той же стадии.

Она, мне кажется, только вступает в свой модернизм. Необязательно должно быть реалистично, можно как угодно — странно, неправильно. 3D не всегда должен быть таким, каким его ожидают. Это может быть не только реализм, но и модернизм, экспрессионизм и так далее. Еще не все это поняли.

Допустим, графика будет максимально реалистичной. И что потом? Рано или поздно мы дойдем до точки, когда это уже будет неинтересным. Мне не хочется останавливаться на реализме — лучше копать глубже, продвигаться дальше.

Тату в стиле трайбл (tribal)

Слово tribal означает «племенной, родовой», и это намекает, что зародился стиль также среди древних племен. Татуировки выполняли функцию украшения, показателя социального статуса и оберега, а их нанесение было священным ритуалом. Также тату означала, что владелец – храбрый и мужественный человек, ведь не каждому под силу выдержать сильную боль при нанесении грубыми древними инструментами. Стиль трайбл характеризуется четкими темными контурами и заложенным в рисунок смыслом. Узоры отличаются геометричностью и покрывают большие участки кожи. Частые мотивы – изображения животных, растений, небесных светил, мифических божеств.

Подробнее про тату в стиле Трайбл

Какие предметы сдавать на тату-мастера после 9 класса?

Если вы хотите поступать в ВУЗ, то в 9 классе для ОГЭ лучше выбирать те же предметы, которые вы будете сдавать потом в 11 классе на ЕГЭ.

Чтобы поступить в колледж, техникум или училище, достаточно предоставить аттестат об окончании 9 или 11 классов. Для получения аттестата после 9 класса нужно сдать ОГЭ по русскому, математике и двум предметам на выбор.

Отбор в ССУЗ производится по среднему баллу аттестата. Для некоторых специальностей предусмотрены дополнительные внутренние экзамены.

Сегодня нанесение татуировки на кожу набирает все большую популярность. В связи с этим профессия тату-мастера становится наиболее востребованной. В статье рассмотрим, как стать татуировщиком с нуля, и что нужно сделать, чтобы научиться бить тату и зарабатывать деньги на своем хобби.

Биомеханика (Biomechanic)

Развитие робототехники и информационных технологий подарило миру новый стиль в татуировках – биомеханику. Рисунки изображают всевозможные механизмы и их детали – шестерни, провода, крепления, – вырывающиеся на поверхность из-под кожи, проще говоря – синтез механики и человеческой плоти. Основоположником направления называют швейцарского художника Ганса Гигера, участвовавшего в дизайнерской работе над картиной «Чужой». Но по-настоящему популярным стиль стал в 90-х гг. Поскольку татуировки в биомеханике изображают целые части тела, отводить под них желательно крупные участки, например, спину, грудь, руки.

Подробнее про стиль тату биомеханика

Из чего складывается ценообразование на татуировку?

Основная часть стоимости татуировки – это уровень мастерства татуировщика. Остальное приходится на:

сложно заменяемость (нет хороших альтернатив работам конкретного человека) или востребованность стиля;
студийный процент (для обеспечения работы тату-салона);
расходные материалы (цветные татуировки стоят дороже);
известность мастера.

За одну и ту же работу, например, небольшую надпись на теле, можно заплатить как 2 500 ₽, так и 12 000 ₽.

Во втором случае вы переплачиваешь за комфорт и за медийность тату-мастера. Но это того стоит, так как в ходе сеанса вы получаете совершенно иные эмоции от мастера и погружаетесь в другую атмосферу салона. Но обычно люди переплачивают все же за качество, так как в этой индустрии редко можно получить хорошую профессиональную работу за небольшие деньги.

Беседуем с дизайнером одежды катей ковтунович