Марио валентино и валентино гаравани

Секреты успеха

Будущая легенда мира моды и красоты начал создавать свои эффектные модели одежды с финансовой поддержкой своего отца, поэтому не был обременён коммерческими аспектами данной сферы деятельности. Современные модели и ретро версии нашли своих почитателей очень скоро.

Стоит также упомянуть о знаковом союзе Valentino Garavani и Джанкарло Джиаметти. Парнер великого модельера был архитектором, который помог безумному творцу направить все свои таланты в нужное русло.

Все годы существования дома Валентино тандем покорял самые высокие вершины мировой моды. Результат их плодотворной работы: бренд Valentino Garavani и коллекции Valentino, Valentino Roma, RED Valentino.

Дебютанты

Off-White осень-зима 2023В этом сезоне мы увидели целых три дебюта: Ибрагим Камара в Off-White, Харрис Рид в Nina Ricci и Людовик де Сен-Сернен в Ann Demeulemeester. Пока Камара отправлял нас в путешествие по луне, демонстрируя узнаваемые для Off-White детали в виде промышленной фурнитуры, феминизированными университетскими предметами и утилитарными ремнями с метафорой личного пути, заложенной в тканях и узорах Западной Африки. Харисс Рид настолько вдохновился архивами модного Дома, что продемонстрировал новый взгляд на кутюрные коды Nina Ricci (приталенный силуэт, вертикальная полоска, банты и пышные платья из тюля), отойдя от первостепенной задачи — поймать ритм времени и актуализировать бренд.

Nina Ricci осень-зима 2023Идеальный тейлоринг, нежнейшие материалы, в том числе кожа, сексуальный минимализм и невесомые атрибуты — дебют Людовика де Сен-Сернена сопровождался утонченными образами в фирменном стиле Дома. Были и мужские костюмы с расстегнутыми белыми пуговицами и выступающими манжетами, шелковые юбки косого кроя, полупрозрачные платья макси и объемные шубы приглушенных оттенков, а также бандо в виде пера и совершенное отсутствие топов.

Украшение дома

Валентино и его соратник Джанкарло Джамметти были известны во всем мире украшением своих домов, которые широко освещались в журналах о моде и декоре, таких как Vogue Living, Архитектурный дайджест и Т. Д.[нужна цитата ] Валентино и Джанкарло Джамметти делят следующие дома и квартиры по всему миру:

• Вилла на Via Appia Antica, историческая достопримечательность Рима. Куплена в 1972 году, вилла оформлена Ренцо Монджардино и Адриан Маджистретти с влиянием Китая, Италии и Франции.
• Особняк 19 века в Holland Park, Лондон. Центральным элементом этого особняка является большой салон, в котором размещается пять поздних Пикассо и небольшой салон с двумя Баскии и одна картина Дэмиен Хёрст
• Пентхаус на Пятое Авеню, Нью-Йорк рядом с Музей Фрика с видом Центральный парк украшенный Жак Гранж с картинами Ричард Принс, Жан-Мишель Баския, Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол, Виллем де Кунинг и Фернан Леже.
• Château de Wideville , замок в коммунах Креспьер — Даврон недалеко от Парижа, Франция. Замок Видвиль, резиденция 17-го века за пределами Парижа, был построен Людовик XIII Министром финансов, а позже — домом для одного из Людовик XIV Любовниц. * Валентино приобрел замок с восемью спальнями в 1995 году и поручил его реставрацию выдающемуся декоратору. Анри Самуэль. Замок окружен садами площадью 280 акров, спроектированными Wirtz International, голубь башня, павильон с гротом из ракушек, здание архива Валентино Гаравани. Замковая лестница обрамляют каменные собаки, вырезанные французским художником в XVII веке. Жак Саразен. Valentino Stage всегда устраивает тематические вечеринки в замке во время недель моды в Париже.
• Шале Gifferhorn в Гштаад, Швейцария, где он проводит зимние торжества. В доме есть картины Арчимбольдо и знаменитая мебель в форме овец от Les Lalanne

Валентино также проводит половину своего времени в домах Джанкарло Джамметти:

Вилла 18 века «Ла Ваньола» в Cetona, Тоскана который Джанкарло Джамметти приобретена в 1986 году. Известный итальянский декоратор. Ренцо Монджардино создали очаровательные интерьеры, вдохновленные классическими садами виллы. В течение двадцати пяти лет Джанкарло Джамметти и Валентино отдыхали здесь, чтобы избежать давления Рима и их международного образа жизни.

Часть собственности восходит к 16 веку, но только в 1750 году, по случаю своего брака с Марией Антониеттой Ваньоли, дворянин Саллюстио Терроси начал строительство виллы. В декоре виллы использованы предметы ампира и китайские деревянные фигурки, некогда украшавшие Королевский павильон в Брайтон и диван в стиле ампир, принадлежавший принцессе Матильде, племяннице Наполеона, 2100 редких книг, которые Джамметти чудесным образом вернул на виллу, пропавших без вести с 1960-х годов. Дизайн запасной полностью белой кухни был передан одному из друзей Джамметти, архитектору. Томмазо Зиффер, молодой декоратор в то время.

«Софи Лорен «Комната для гостей была названа так в честь первого гостя комнаты, богато обставлена ​​в стиле Старого Света с кружевным потолком, спроектированным Монджардино. Паоло Пейроне, ученик английского ландшафтного дизайнера Рассел Пейдж, оказал помощь в озеленении дома. Конюшня 18-го века, как она была сфотографирована в 1980-х, превратилась в оранжерею с тренажерным залом наверху. На вилле есть павильон с бассейном под названием «La Turkerie», стоящий посреди сада. Он был построен семьей Террози-Ваньоли в 1837 году в честь посещения. паша.

• Пентхаус на Набережная Орсе в Париже, оформленный Питер Марино с коллекцией современного искусства, в том числе двумя Энди Уорхол Ленина, красный и черный, Ротко, Сай Твомбли, Френсис Бэкон и Джордж Дайер. Мебель включает в себя предметы от Жан-Мишель Франк, Les Lalanne, Эйлин Грей, Эмиль-Жак Рульманн и Ариан Дандуа.
• Квартира в Кенсингтон, Лондон.
• Пентхаус в Нью-Йорке от дизайнера Жак Гранж и наполнен произведениями Пикассо, Сай Твомбли, Дэвид Хокни, Жан-Мишель Баския, и Ричард Принс, Рэйчел Файнштейн и Марк Ротко картина. В квартире пара лошадей династии Тан и кресло из крокодила из позолоченной бронзы. Les Lalanne, скульптура Ансельм Кифер.
• Пентхаус на Виа Кондотти, Рим

Начало большого пути

Валентино Гаравани родился в небольшом городке недалеко от Милана в 1932 году. Его родные никакого отношения к моде не имели, но ему очень нравилось помогать знакомой портнихе. А когда он увидел на экране в кинотеатре потрясающие наряды героинь фильма «Девушки Зигфилда», то понял, что очень хочет сотворить нечто подобное, роскошное и элегантное. Поэтому столкнувшись с необходимостью выбрать место учебы, Валентино нисколько не сомневался и поступил в академию искусств, которая располагалась в Милане.

После миланской академии Валентино решил перебраться в столицу моды и стал учиться в парижской «Школе изящных искусств». Он использует любую возможность, чтобы как можно больше узнать о модных тенденциях. Посещая постановки в театрах, он больше увлечен рассматриванием нарядов зрителей, чем тем, что происходит на сцене. Ведь вокруг столько эффектно одетых людей! Свое свободное время он тратит на занятия танцами, чтобы как можно яснее представлять, как двигается человеческое тело, а вместе с ним и одежда.

Отточив свое мастерство в модных домах известных дизайнеров Жана Дессе (Jean Desses) Ги Лярош (Guy Laroche), он решает, что настало время начать самостоятельную деятельность, и в конце 50-х годов открывает свое ателье в Риме, которое называет просто и лаконично – «Valentino». Своим девизом, молодой дизайнер выбирает слова одного из своих учителей: «Платье, созданное для женщины, должно у других мужчин вызывать непреодолимое желание его снять».

Фурор бренда

Появившийся после показа дебютной коллекции успех только укрепился в 1962 году. В итальянской Флоренции, в месте под названием Palazzo Pitti состоялось дефиле, на котором Валентино представил свои новые модели. Дизайнер назвал коллекцию Gotha, в ее рамках мир впервые увидел знаменитое красное платье от  Valentino. Гаварани подчеркнул, что для него красный цвет – олицетворение женственности, модельер также утверждал, что отличает более 30 оттенков красного.

Новую коллекцию Валентино Гаварани оценили не только клиенты и покупатели одежды, которые к тому времени стали постоянными, но и коллеги-модельеры, а также представители СМИ. Ателье и бренд Valentino начал получать огромное количество заказов на наряды, а мир пополнился еще одной «звездной» личностью, создающей модные шедевры.

Своим успехом Валентино отчасти обязан Элизабет Тейлор, которая одной из первых обратила внимание на талант молодого итальянца. Сам Гаравани вспоминал их первую встречу так: «Элизабет Тейлор была в Риме на съемках Клеопатры и услышала о новом дизайнере — обо мне

Она захотела посмотреть мои вещи, так что я взял свои наработки и поехал к ней на виллу. Тогда она еще была миссис Фишер и искала платье для премьеры фильма. Она была очень требовательна… она согласилась на совместное фото только в обмен на обещание подарить ей платье. Я сказал: «Выбирайте, какое вам больше нравится» — и она, конечно, выбрала самое дорогое».

Это стало началом долгой дружбы и многочисленных образов, созданных дизайнером специально для нее.

Валентино и Элизабет Тейлор

София Виллани Шиколоне стала постоянной клиенткой синьора Валентино еще до того, как взяла себе прославленный творческий псевдоним. Поэтому именно в его платье она получила свой второй «Оскар» в 1991 году и стала одной из главных гостей на праздновании тридцатилетия бренда.

Валентино и Софи Лорен

В 1995 году Клаудия Шиффер закрывала показ кутюрной коллекции Valentino в свадебном платье из шелка и органзы. После этого она успела стать лицом нескольких рекламных кампаний модного дома и другом самого Гаравани. А когда в 2002 она заказала у Валентино собственное свадебное платье, не удивился никто: «Ее платье мог пошить только один мужчина», — написали Evening Standard.

Клаудия Шиффер на показе Valentino

Клаудия Шиффер в платье Valentino

В его изысканных нарядах на телеэкранах появлялись так же Энн Хэтэуэй, Дженнифер Лопез, Сара Джессика Паркер

Такое внимание к бренду обеспечили роскошь и женственность, которыми модельер наделяет свои изделия

Валентино и Сара Джессика Паркер

В начале 90-х годов Валентино Гаравани передал руководство компанией итальянскому предприятию «Partecipazioni Industriali». До 2007 года он все еще занимает пост главного дизайнера. Его финальный показ состоялся в октябре этого же года во Франции.

Что надеть на новогоднюю вечеринку женщинам: модные тенденции 2021

Выбирая праздничный наряд и аксессуары, следует учесть два основных момента: формат вечеринки и астрологические особенности 2021 года, которые находят продолжение в модных тенденциях. Ну и конечно же, главное, чтобы цвет и модель шли обладательнице наряда, Бык ценитель гармонии.

Беспроигрышный вариант для любого новогоднего торжества — платье, пиджак, костюм, комбинезон из парчовой или блестящей мерцающей ткани с бисером, глиттером, пайетками, золотым или серебряным шитьем, стразами, стеклярусом. Сиять — правило этой волшебной ночи. Материалы на пике моды: блестящие с эффектом “жидкого металла”, металлик, бархат, пайеточная ткань, парча, жаккард, трикотаж, тафта, кружевное полотно, лак и матовая кожа, гипюр, шелк, атлас, шифон

Если вам надоели однотонные образы, обратите внимание на градиент или абстрактные принты. Основные дизайнерские рекомендации по выбору модных фасонов платья на Новый год 2021:

• платье с пышным подолом
• плиссированное платье
• платье с объемными рукавами (окорок, фонарик, епископский, каскадные крылышки из воланов)
• платье-комбинация
• асимметричная модель с одним оголенным плечом
• платье на запах
• платье-кейп
• полупрозрачное платье– подчеркните свою женственность
• платье с асимметричным подолом
• платье-жакет
• платье с глубоким вырезом.

Коктейльное платье без рукавов длиной миди или любой другой фасон с не слишком длинным подолом – замечательный выбор для девушек и женщин любого возраста, если они собираются принимать активное участие в новогодних конкурсах, играх, танцах.

Плиссированные и пышные многослойные юбки средней длины (миди) из прозрачных и полупрозрачных тканей снова в тренде и очень желанны на новогодней вечеринке. Актуальны: контрастная по цвету кокетка, драпировка, двухслойность. Для новогодней вечеринки нарядный, с блестками, комбинезон – не банальная альтернатива сияющему платью или брючному костюму.

Не знаете, что выбрать? Просмотрите готовые нарядные образы от известных брендов с последних модных показов зимнего сезона 2020-2021 по итогам недель моды в Милане, Париже, Лондоне, Нью-Йорке («Fall 2020 Ready-to-Wear», «Pre-Fall 2020», «Spring 2020 Couture»), они подскажут — что надеть в каждом конкретном случае для поддержания духа новогоднего праздника, не нарушая при этом корпоративного дресс-кода и общепринятых этических норм.

Начало большого пути

Валентино Гаравани родился в небольшом городке недалеко от Милана в 1932 году. Его родные никакого отношения к моде не имели, но ему очень нравилось помогать знакомой портнихе. А когда он увидел на экране в кинотеатре потрясающие наряды героинь фильма «Девушки Зигфилда», то понял, что очень хочет сотворить нечто подобное, роскошное и элегантное. Поэтому столкнувшись с необходимостью выбрать место учебы, Валентино нисколько не сомневался и поступил в академию искусств, которая располагалась в Милане.

После миланской академии Валентино решил перебраться в столицу моды и стал учиться в парижской «Школе изящных искусств». Он использует любую возможность, чтобы как можно больше узнать о модных тенденциях. Посещая постановки в театрах, он больше увлечен рассматриванием нарядов зрителей, чем тем, что происходит на сцене. Ведь вокруг столько эффектно одетых людей! Свое свободное время он тратит на занятия танцами, чтобы как можно яснее представлять, как двигается человеческое тело, а вместе с ним и одежда.

Отточив свое мастерство в модных домах известных дизайнеров Жана Дессе (Jean Desses) Ги Лярош (Guy Laroche), он решает, что настало время начать самостоятельную деятельность, и в конце 50-х годов открывает свое ателье в Риме, которое называет просто и лаконично – «Valentino». Своим девизом, молодой дизайнер выбирает слова одного из своих учителей: «Платье, созданное для женщины, должно у других мужчин вызывать непреодолимое желание его снять».

Варианты моделей

Сумка через плечо Valentino

Стильные аксессуары, изготовленные итальянским кутюрье, являются украшением женского гардероба. Сумки отличаются от изделий иных фирм комфортом и стилем. Они имеют четкую форму, которая предполагает мягкие очертания.

В коллекциях Валентино множество фасонов.

В основе коллекции находятся варианты с жесткими формами и плотным каркасом

Советуем обратить внимание на такие изделия, предлагаемые в различных размерах (есть небольшие, средние, масштабные варианты). Стилисты модного дома Валентино создают модели трапециевидной, прямоугольной, квадратной, полукруглой форм

В зависимости от объема аксессуар предлагается широким либо плоским. Большая часть изделий последней коллекции бренда представлена в минималистских вариантах. Советуем обратить внимание на небольшие элегантные изделия (объемные модели утратили свою актуальность).

Среди самых востребованных изделий, выпускаемых итальянским модным домом Валентино, выделим:

• клатч (небольшую сумку с металлической цепочкой, кожаным ремнем, без ремешка);
• минодьер (аналог клатча, имеющий жесткую форму);
• мессенджер (прямоугольная или квадратная сумка с длинным ремнем и запахом, застегивается на магнит);
• саквояж (вместительное изделие с короткими ручками и отличным зонированием внутренней части сумки)
• тоут (вариант в виде квадрата или прямоугольника, который застегивается на молнию либо на кнопку, походит для шопинга);
• спортивные модели (прямоугольники с средними по длине ручками, специальным ремнем, который освобождает при носке ручки);
• планшет (квадратная плоская сумка с незначительным количеством декоративных элементов и длинным ремешком через плечо);
• шоппер (объемное изделие для полноценного шопинга, носить сумку можно на плече);
• ковш (округлая модель, которая меняет свой первоначальный вид при максимальной загруженности);
• мешок (легкий вариант с затягивающимся шнурком);
• купол (отличается скругленным верхом, оснащена удобными ручками для переноски через плечо).

Часть небольших сумок, изготовленных из натуральной кожи, дополняется монохромным принтом и съемным длинным ремешком.

Иные аксессуары предполагают трансформацию.

Многие модели от Валентино оснащены шипами из металла. Они могут располагаться в нижней части изделий, по периметру, на лицевой части ремня.

Вне зависимости от формы, размеров, цвета сумки от бренда Валентино, все изделия выполнены качественно, поэтому имеют длительный срок службы (помимо качественной строчки, этом способствуют качественные металлические детали).

Burberry

Изображение: Wikimedia Commons

Основанный в 1868 году британский модный дом Burberry стал узнаваемым во всём мире благодаря своей фирменной ткани и клетке Nova Check.

Первую популярность бренду принесла ткань габардин, изобретённая Томасом Бёрберри в 1880 году. Шерстяное полотно не промокало, но частично пропускало воздух — это делало его более комфортным, нежели прорезиненная ткань, из которой тогда делали плащи-макинтоши.

Сначала тренчкоты Burberry носили военные британской армии и исследователи-натуралисты, а после Второй мировой войны они вошли и в повседневную моду. Одежда от Burberry стала появляться в кино: плащ Одри Хепбёрн в «Завтраке у Тиффани» и тренчкот Хамфри Богарта из «Касабланки» вывели бренд «в широкий прокат».

Героиня Одри Хепбёрн в тренче от Burberry в фильме «Завтрак у Тиффани», 1961 годКадр: фильм «Завтрак у Тиффани»

Знаменитую «шотландку» Nova Check, в итоге ставшую символом модного дома, Burberry зарегистрировали как торговую марку в 1920-х, но использовали для пошива только подкладки тренчей и пальто. Однако в 1967 году отношение к узору поменялось. Один из менеджеров в парижском бутике Burberry, украшая витрину, вывернул воротник пальто на манекене, чтобы добавить композиции цвета. Клетчатая ткань как элемент стиля так понравилась покупателям, что они захотели носить этот рисунок не только на подкладе. Так появились первые кашемировые шарфы Burberry в расцветке Nova Check.

В 1970-х годах среди лондонской аристократии стал популярным стиль, получивший название «Слоан Рейнджер». Его выбирали молодые люди с хорошим образованием из обеспеченных семей — они предпочитали вещи классического кроя, подчёркивающие их происхождение и статусность. Манифестом стиля стала вышедшая в 1982 году книга The Official Sloane Range Handbook, где в список роскошных брендов попал и Burberry. Так клетка Nova Check приобрела известность в аристократической Англии.

Рекламная кампания Burberry с Кейт Мосс SS2000Фото: Burberry

В конце 1990-х годов бренд стал продавать крупные тиражи фирменной клетчатой одежды по вполне доступным ценам. Кепки со знаменитым паттерном стоили всего 50 фунтов стерлингов и были по карману даже тем, кто не располагал большими доходами и не относился к высшим классам британского общества. В это же время выросло количество контрафакта одежды Burberry.

Поскольку Burberry выбирали именно те британцы, которым было важно подчеркнуть свою классовость, носить бежевую клетку наравне с «чавами» они считали недостойным. Популярность модного дома среди аристократии начала снижаться

Эпизод из комедии «Звезда сцены» (2004)Кадр: фильм «Звезда сцены»
Эпизод из комедии «Белые цыпочки» (2004)Кадр: фильм «Белые цыпочки»

В результате в начале двухтысячных креативный директор Burberry Кристофер Бейли сократил производство одежды и аксессуаров с принтом Nova Check почти в двадцать раз, а нераспроданные клетчатые кепки прошлых коллекций и вовсе были сожжены. Знаменитая «шотландка» стала использоваться преимущественно на подиуме, а также поставляться на зарубежные рынки.

Количество одежды с Nova Check в коллекциях Burberry возросло лишь к концу 2010-х, когда Кристофер Бейли официально вернул легендарную клетку. Появление моделей в Nova Check на подиуме стало знаковым событием.

Модели на показе New York Fashion Week 2017Фото: FashionStock.com / Shutterstock

В марте 2018 года Бейли покинул пост старшего креативного директора модного дома Burberry. На его место был назначен бывший креативный директор Givenchy, Рикардо Тиши. Он положил начало ребрендингу, который отразился и на знаменитом паттерне. Автором нового узора стал графический дизайнер Питер Сэвилл.

Классический Nova Check сменился минималистичной монограммой создателя бренда Томаса Бёрберри, соединённой в яркий паттерн. Критика восприняла изменения неоднозначно: кто-то признал ребрендинг смелым и современным поступком, а кто-то обвинил бренд в радикальности.

Новый паттерн BurberryИзображение: Burberry
Шейный платок с новым паттерном BurberryФото: Burberry
Кардиган с новым паттерном BurberryФото: Burberry

Несмотря на то что у Burberry появился новый паттерн, Nova Check всё ещё остаётся неотъемлемой частью бренда. Например, осенью 2022 года компания объявила о коллаборации с одной из самых популярных компьютерных игр — Minecraft. В коллекцию Burberry x Minecraft входят клетчатые шарфы с пиксельными элементами, которые можно надеть как на себя в городской жизни, так и на своего игрового аватара — в виртуальной.

История

Ранняя история

Valentino был основан в 1960 году, когда Гаравани открыл модный дом на Виа Кондотти в Риме, Италия, при поддержке своего отца и соратника его отца Джанкарло Джамметти .

Подняться к популярности

Международный дебют Валентино состоялся в 1962 году во Флоренции, столице итальянской моды того времени. Valentino также специально разработал свадебные платья для Элизабет Тейлор , Энн Хэтэуэй , Дженнифер Лопес , Кортни Кокс , Софи Хантер и шведской принцессы Мадлен .

От группы HDP к группе Marzotto

В 1998 году Гаравани и Джамметти продали компанию примерно за 300 миллионов долларов HdP, итальянскому конгломерату, частично контролируемому покойным Джанни Аньелли , главой Fiat . В 2002 году компания Valentino SpA с доходом более 180 миллионов долларов была продана HdP миланскому текстильному гиганту Marzotto Apparel за 210 миллионов долларов. Ходили слухи, что ДПН была недовольна личными расходами Гаравани и Джамметти, и это утверждение взбесило Джамметти.

Покупка Катаром

В 2012 году катарские аристократы приобрели Valentino за 700 миллионов евро через инвестиционную компанию Mayhoola for Investments SPC

Материалы

В 2020 году модный дом объявил, что больше не будет использовать шерсть альпаки, и разорвал отношения с Mallkini, крупнейшей в мире частной фермой по выращиванию альпаки в Перу. Этот шаг последовал за разоблачениями жестокого обращения с животными в индустрии альпаки.

Выбор селебрити

На протяжении почти полувека Valentino Garavani (Валентино Гаравани), известный всем просто как Валентино, был одним из самых известных дизайнеров, воплощающих в жизнь самые элегантные вечерние и классических дизайны в мире.

Основатель бренда Валентино

История становления дизайнера

История бренда Valentino начинается в Италии. Дизайнер родился в мае 1932 года в г. Вогера, Италия, детские интересы Валентино в области живописи, моды и архитектуры в сочетании с огромным талантом рисования побудили его изучить дизайнерское искусство и французский язык в Академии dell’Arte в Милане. Его успех заставил его продолжить учебу в школе Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, и именно там Валентино показал себя. Переезжая в Париж, чтобы познавать моду еще в подростковом возрасте, он занимался танцами и развивал любовь к прекрасному – французскому театру. Будучи еще студентом, Валентино был удостоен престижной премии за дизайн одежды в Chambre Syndicale (приз, который позже выиграл как Ив Сен Лоран, так и Карл Лагерфельд). Эта награда привела к тому, что его заметил модельер Джин Дессес, у которого в доме моды он начал работать дизайнером с 1950 года.

Рекламный слайд Valentino

Рекламный слайд Valentino RED

Запуск Valentino RED

Бренд Валентино был отмечен многими наградами, в том числе в 1986 году – самое высокое украшение в Италии – Calvaliere di Gran Croce, представленное президентом Коссигой.

Магазин Valentino в Австрии

“Тридцать лет волшебства”

Кроссовки Valentino Garavani Open

Регулярный красный ковер, Валентино одел некоторых из самых гламурных людей в мире, включая принцессу Маргарет, Джулию Робертс и Клаудию Шиффер. Его успех также обеспечил ему образ жизни, который соответствовал бы его даже самым богатым клиентам. Невероятно стильный Валентино стал известен своими прекрасно причесанными волосами, постоянно загорелой кожей и конечно же, гардеробом собственного лейбла. Фактически, он является совершенным олицетворением собственного лейбла. С домами в Найтсбридже, Нью-Йорке, Капри, а также вилле на окраине Рима, шале в Гштаде (Швейцария), 43-метровой яхте и шестиэтажной римской палаццо для офиса, причисляло его к элите, к уровню его постоянных клиентов.

В 1998 году Валентино и его деловой партнер Джанкарло Джамметти продали свою империю моды за 211 млн фунтов стерлингов.

Купить одежду Valentino в онлайн-магазине SSENSE для неё

Купить одежду Valentino в онлайн-магазине SSENSE для него

Об Ирине Пищук

Я специализируюсь на системном маркетинге. Его настройка позволяет производителям и дизайнерам одежды получать реальные результаты и выходить на обороты в 2-3 раза превышающие нынешние показатели.

Юлия Андреева

Работаем с Ириной Бородавко и ее командой всего пару месяцев и очень довольны, никаких нареканий, одни положительные впечатления. Все четко, в срок, с оценкой результатов, регулярно предлагаются новые методы продвижения и развития. Будем продолжать сотрудничество!

Алексей Демкин

Спасибо Ирине Бородавко и ее команде за отличную работу по созданию посадочной страницы нашей компании. Эффективность рекламы повысилась на 24%. Работа произведена в срок с учетом всех наших пожеланий и предложений. Выражаем благодарность и рекомендуем к сотрудничеству!

Конец эпохи: будут ли в России массово закрываться ТЦ

Продажи одежды и обуви в онлайне выросли на 36% за год

Анна Лебсак-Клейманс: Беспечный подход к покупке одежды остался в прошлом

Fashion-ритейлеры теряют трафик

Valentino (Валентино) – всемирно известный итальянский Модный дом, специализирующийся на производстве мужской и женской одежды, нижнего белья, аксессуаров и парфюмерии. Valentino выпускает коллекции Ready-to-Wear и Haute Couture. Относится к люксовому сегменту рынка. Модный дом основан в 1960 году Валентино Гаравани. На 2013-й дизайнерами бренда являются Мария Грация Кьюри и Пьер Паоло Пиччоли.

Детали

Всмотримся в детали, придающие образу законченность и индивидуальность

Наша героиня потрясающе выглядит в головных уборах – шляпках, беретах и замысловато повязанных платках.

Стильный шарф – еще один аксессуар, вызывающий ассоциации с истинно французским стилем. Эта простая деталь способна придать шарм любой, самой обычной одежде.

Но, как мы уже заметили, французский стиль – это не только платья и шляпки. Та самая «фирменная легкость» заключается в умении носить вещи: дешевую одежду француженки носят красиво, дорогую – непринужденно. Впечатление, что они «не зациклены» на макияже и маникюре, на самом деле, обманчиво. Свежий и естественный внешний вид требует тщательного ухода за собой. Яркий макияж приберегается для вечерних выходов, а вот длинным и тем более накладным ногтям говорится категоричное «нет» в любое время суток.

Еще один штрих – прическа. Аккуратные или чуть небрежные геометрические стрижки (как симметричные, так и асимметричные) прекрасно сочетаются с упомянутыми беретами, шарфами и с женственной одеждой предстоящего сезона.

Французская мода – это синоним элегантности и безупречного вкуса.

И вряд ли сегодня найдется хоть одна модница, которая останется равнодушной к настоящему французскому шику.

Расцвет модного дома «Valentino»

В 1960 году начинается бурная деятельность. Только что на экраны кинотеатров вышел фильм Федерико Феллини «Сладкая жизнь» («La Dolce Vita»), костюмы для которого разрабатывал Валентино Гаравани. Получив огромный опыт работы в качестве художника по костюмам, он вплотную занялся созданием своей первой коллекции.

И если в то время женская мода стала стремиться к своеобразной андрогинности, Валентино сделал упор на элегантность и женственность образов. Именно так он представлял себе настоящую женщину – красивую, изысканную, роскошную. Силуэты его длинных платьев были струящимися и облегающими. Такие наряды приводят в восторг многих мировых звезд, в том числе и великолепную Элизабет Тейлор.

Бизнес Валентино начинает развиваться еще удачнее, когда его партнером становится Джанкарло Джамметти. Именно Джанкарло разрабатывает всемирно известный логотип «V» и берет на себя обязанности по ведению переговоров, по работе с моделями, по решению проблем с финансами. А Валентино все свое время уделяет творчеству и заводит знакомства в высшем свете.

Стандарты и классика от Валентино

Красный и черный цвета – главные инструменты модельера, так как благодаря им было создано множество нарядов, которые были признаны лучшими. Речь идет о церемонии Оскар, на которой Дженнифер Энистон появилась в платье от Валентино в красном цвете. После этого его сразу признали лучшей женской одеждой этого торжества.

Легендарный красный наряд от этого модельера превратился в классику, которая стала вечной для ценительниц моды и дизайнеров, использующих красный цвет для создания самых разных дневных и вечерних платьев. Несмотря на свой яркий и насыщенный оттенок, красное платье от Валентино смотрится нежно и скромно даже днем. Но он использует не один тон, а всю палитру красного, так как считает, что каждый его оттенок подходит разным женщинам.

Поскольку вы здесь…

… у нас есть небольшая просьба. Портал «Матроны» активно развивается, наша аудитория растет,
но нам не хватает средств для работы редакции. Многие темы, которые нам хотелось бы поднять и которые
интересны вам, нашим читателям, остаются неосвещенными из-за финансовых ограничений.
В отличие от многих СМИ, мы сознательно не делаем платную подписку, потому что хотим,
чтобы наши материалы были доступны всем желающим.

Но. Матроны — это ежедневные статьи, колонки и интервью, переводы лучших англоязычных статей о семье
и воспитании, это редакторы, хостинг и серверы. Так что вы можете понять, почему мы просим вашей помощи.

Например, 50 рублей в месяц — это много или мало? Чашка кофе?
Для семейного бюджета — немного. Для Матрон — много.

Если каждый, кто читает Матроны, поддержит нас 50 рублями в месяц,
то сделает огромный вклад в возможность развития издания и появления новых актуальных
и интересных материалов о жизни женщины в современном мире, семье, воспитании детей,
творческой самореализации и духовных смыслах.

Карьера

Карьеру модельера Валентино решил начать в Риме, где вместе с партнером Жеральдом Нанти открыл первое ателье, а уже через год представил дебютную коллекцию, созданную под вдохновением работ Жана Дессе. Она встретила положительные отзывы и открыла молодому человеку дальнейший путь в мир моды. Следующий успех его ждал в 1962 году на показе во Флоренции, после которого ему стали поступать первые заказы от звезд.

Работы Гаравани признали в мировом сообществе, это придало ему силы и уверенность для открытия Модного дома и именного бутика

Актриса Элизабет Тейлор заказала у дизайнера белоснежный наряд, в котором позднее появилась на красной ковровой дорожке и тем самым привлекла к его имени внимание других знаменитостей. С тех пор его услугами по пошиву одежды стали пользоваться Джессика Лэнг, Дженнифер Лопес, Сара Джессика Паркер, а также представители королевских семей разных стран

Самый большой триумф в карьере Гаравани случился в 1967 году, когда он создал «Белую коллекцию», посвященную жене 35-го президента США Жаклин Кеннеди. Впоследствии мужчина больше не сумел превзойти самого себя, а светлые оттенки стали знаком его успеха, подвенечные платья у модельера получались особенно изысканными. В 1968 году Жаклин продемонстрировала такой наряд на свадьбе с Аристотелем Онассисом.

В 1970-е годы Гаравани начал работать с партнером Джанкарло Джамметти, который ради товарища оставил архитектурный вуз и занялся ведением его бизнеса. Друзья зарегистрировали бутик Valentino сначала во Франции, а потом в других европейских и азиатских странах. С 1975-го они стали постоянными участниками Недели моды в Париже, представляя не только одежду, но и кроссовки, туфли, сумки и аксессуары. А в 1990-м он открыл Академию моды для продвижения молодых дизайнеров.

В 1998 году империю Valentino выкупил Холдинг промышленной индустрии за $ 283 млн, при этом Гаравани остался там работать главным дизайнером. До 2007-го он присутствовал на всех выставках и показах и осенью того года объявил об окончании карьеры и уходе с мировой арены. Дизайнера провожали нескончаемыми овациями.