Первые магазины и косметика Christian Dior
Подогретый успехом, Диор начинает отрывать магазины и филиалы за границей, в том числе в Нью-Йорке и Лондоне, и для каждого создает отдельную коллекцию, учитывая вкусы и пристрастия местных жительниц. В итоге, объем работы увеличился в десятки раз. Ведь теперь дизайнер ежегодно должен был представлять публике около тысячи принципиально новых моделей.
Чтобы сделать любимых дам еще совершенней, Диор начинает выпускать косметику. В 1955 году с производства сошла первая помада марки «Christian Dior», а вслед за ней спустя 5 лет и лак для ногтей, однако последнего события сам родоначальник бренда уже не застал.
В 1969 году отдельные косметические средства объединились в серии, подчиненные определенной цветовой гамме и фантазиям дизайнера – все в лучших традициях великого знатока женских чаяний, хотя уже и без его участия.
Создание бренда
Получив необходимый опыт и знания молодой дизайнер, наконец, решился на открытие (в том же 2003-м году) собственной марки, которую назвал, как мы уже знаем, Christian Wijnants.
Он получил право представлять свои коллекции на неделях прет-а-порте в Париже, что сделало его более заметным для модной публики и принесло лейблу большое количество наград. Так, в 2005-м он был удостоен чести получить Swiss Textiles Award, а в 2006-м оказался победителем Andam Prize.
С тех пор, название лейбла стало мелькать на страницах популярных журналов, на выставках, появилось в печатной рекламе. А однажды Франка Соццани совместно с Вальтером ван Бейрендонком (бельгийским дизайнером) создала специальный выпуск в Vogue Italia об этой бельгийской марке одежды.
Теперь уникальные вещи от Кристиана Вийнантса можно увидеть в бутиках Barneys (в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе), Le Printemps (в Париже), Harvey Nichols (в Лондоне), Mameg and Des Kohan (в Лос-Анджелесе), Opening Ceremony (сразу во всех одноименных магазинах в Нью-Йорке, Лондоне и Лос-Анджелесе), Bergdorf Goodman (в Нью-Йорке),Tomorrowland (в Токио) и многих других.
А одним из последних значимых событий, стала победа в ежегодной церемонии International Woolmark Prize, которая проходила в феврале 2013-го года. Бренд был награжден за свою последнюю коллекцию, разработанную на осень-зиму 2013-2014 годов. Надо отметить, что по правилам Международной премии Woolmark, каждый победитель получает материальный приз в размере 100000 австралийских долларов (примерно 90000 американских долларов) и право на продажу своей продукции через самые популярные торговые точки мира. Кстати в 2012-м году Кристиан Вийнантс уже был призером этого конкурса.
Коллекция, которая позволила победить в этом конкурсе, появится в продаже примерно через неделю. Ее основой стали вязанные наряды из шерсти мериноса, каждая из которых была создана бесшовным методом. В целом стиль марки часто характеризируется как эклектичный, современный и порой даже романтичный.
По ценовой категории лейбл можно отнести к тем, что считаются доступными для среднего класса населения.
Среди поклонниц марки есть и звездные лица, такие как Ванесса Паради, Элизабет Шеннон, Жизель Бундхен, Лоран Мелани и много других.
Ее бутики расположены в 27-ми городах мира, среди которых много европейских, к примеру, это Барселона, Париж, Антверпене и Брюссель, а также бельгийские вещи уже представлены и в Москве.
Кто такой Кристиан Диор
Кристиан Диор родился в приморском городе Гранвиль на побережье Нормандии в 1905 году. Он был одним из пятерых детей успешного торговца удобрений. В возрасте пяти лет он переехал вместе с семьей в Париж. Его родители надеялись, что он станет дипломатом, однако Диор с самого детства был склонен к искусству и даже продавал свои рисунки на улице, чтобы заработать карманные деньги.
В 1925 году он поступил в Институт политических исследований в Париже, начав обучение в области политических наук. Но дипломатом он так и не стал — после окончания учебы Диор открыл небольшую художественную галерею, средства на которые ему выделил отец, согласившись на это при одном условии: на вывеске не будет фамилии семьи. В 1931 году умерли старший брат и мать Диора, бизнес отца прогорел, и Кристиану пришлось закрыть галерею.
Кристиан Диор
Несколько лет спустя Диор стал помощником парижского кутюрье Робера Пиге. Однако в следующем году началась Вторая мировая война, и Диор отправился на службу на юг Франции, став офицером французской армии. Позже он начал работать на кутюрье Люсьена Лелонга, где он и Пьер Бальмен были ведущими дизайнерами.
В 1946 года в Париже при поддержке французского предпринимателя Марселя Буссака он основал Дом Christian Dior, однако официальной датой открытия Дома моды считается 1947 год, так как именно тогда Диор показал свою первую коллекцию. Он был очень суеверным, и с возрастом эта черта проявлялась все сильнее. Так, например, в каждую коллекцию Dior было включено пальто, названное в честь места его рождения, Гранвиль. В каждом показе хотя бы у одной модели в образе присутствовал его любимый цветок — ландыш. К тому же Диор никогда не начинал показ, не посоветовавшись со своей гадалкой, которая раскладывала для него карты таро. Кристиан Диор был одним из первых, кто лицензировал свое производство — с тех пор знак бренда Dior распространился везде, где продавалась продукция Модного дома.
Диор реализовал себя и как автор, выпустив серию книг о моде. В 1955 году он читал лекции перед студентами в Сорбонне. В 1957 году, через несколько месяцев после появления на обложке журнала Time, Диор отправился в отпуск в Италию, на спа-курорт Монтекатини-Терме. Будучи там, 24 октября 1957 года Кристиан Диор умер от сердечного приступа, оставив Модный дом без руководителя. Похороны модельера посетило около 2,5 тысяч человек. На момент его смерти ежегодный доход Дома Dior составлял более 20 миллионов долларов.
Детство и юность
Родился будущий законодатель моды в бывшем рыбацком порту Гранвиле, расположенном в Нормандии (Франция) на берегу Ла-Манша. Произошло это событие 21 января 1905 года. Кристиан стал вторым из пяти детей Мориса Диора и Изабелль Кардамон. Морис — выходец из богатой семьи, к тому же в начале двадцатого столетия ему удалось увеличить капитал за счет торговли популярными тогда химическими удобрениями. Поэтому Изабелль не работала, а детям ни в чем не отказывали.
Портрет Кристиана Диора
В 1911 году семейство Кристиана Диора перебирается в Париж, где Морис скупает недвижимость. По решению родителей дети получили начальное образование на дому. Учителя отмечали у мальчика склонность к точным наукам, поэтому родители решили отправить ребенка в Институт политических исследований (до 1945 года – Свободная школа политических наук). Кристиан поступает туда на учебу, но быстро ее забрасывает – походы в театр и посещение художественных выставок кажутся ему намного интереснее и ближе.
Кристиан Диор в детстве
Тогда же он начинает учиться живописи. В 1928 году Кристиан решает открыть свою галерею. Отец отказывается финансово помочь, поэтому молодой Диор начинает искать партнера. Им становится его старый друг Жан Бонжак. Галерея Диора и Бонжака была не самой крупной в столице, но приносила им прибыль, ведь в ней проходили выставки таких художников, как Анри Матисс, Рауль Дюфи, Андре Дерен, а также выставка работ Пабло Пикассо, выполненных в стиле кубизма.
Кристиан Диор в молодости
Но наступают 1930-е – тяжелое время для Кристиана. Сначала врачи обнаружили психические отклонения у его брата и забрали на лечение. Следующим шагом стала смерть матери Диора – рак. Отец Кристиана тоже не выдерживает такой нагрузки, перестает следить за делами, что в итоге приводит к разорению и продаже большей части недвижимости. А после заражается туберкулезом.
Кристиан Диор в молодости
Чтобы хоть как-то отвлечься от выпавших на его долю несчастий, Диор решает отправиться в Советский Союз в качестве туриста. Во время этой поездки он успевает побывать в музеях Ленинграда, а также насладиться красотами Кавказа и черноморского побережья. Впечатления от поездки меняют некоторые его взгляды на жизнь, поэтому, вернувшись в Париж, Кристиан закрывает свою галерею. По совету друзей следующим шагом становится посещение островов испанского архипелага, расположенных в Средиземном море.
Парфюмеры, работавшие для марки Диор
В разные годы с домом парфюма сотрудничали:
- Эдмонт Рудницка – Создал всего шесть композиций, но каждый – шедевр: Diorama (1948), Diorissimo (1956), Eau Fraiche (1955), Eau Sauvage (1966), Diorella (1972), Dior-Dior (1976). Некоторые ароматы вошли в легендарную коллекцию творений Господина Диор.
- Калис Беккер – Для парфюмерного дома Диор создала всего один аромат, зато какой – знаменитый J’adore (1999).
- Франсуа Демаши – Для бренда творит с 2007 года и тоже привнес в копилку несколько роскошных форматов: фланкеры Miss Dior, продолжение коллекции J’adore, Addict, Midnight Poison, Dior Passage, Dune, Dolce Vita, Joy by Dior.
- Эдуард Флешье – Сотрудничает более 30 лет. Создал легендарный Poison и фланкеры коллекции.
Также ароматы создавали: Беатрис Пике, Гай Робер, Поль Вачер, Пьер Бурдон, Маурис Рожер, Оливье Польж, Терри Вассер, Жан Мартель, Жан Луис Сьюзак, Кристин Нагель, Жако Кавлье, Эдуард Флетчер и многие другие.
Кристиан Диор — первые шаги на пути успеха
Кристиан Диор родился в обеспеченной семье французского предпринимателя, и ему было уготовано будущее дипломата, хотя в голове у него крутились совсем другие мечты – маленького Кристиана манили кисти и краски – он хотел стать художником.
Отучившись в школе политологии, Диор все же идет наперекор родителям и открывает галерею искусств, взяв в компаньоны приятеля. Все было радужно и не предвещало беды, но несчастья, как всегда, навалились одним днем. Умерла мать, разорился отец, и безбедной жизни настал конец, а галерея, где зарабатывал на жизнь сам Диор, закрылась. Оказавшись на пороге нищеты, он вспомнил о былом хобби, и, нарисовав несколько женских платьев, продал одному из модных изданий. Это можно считать рождением дизайнера Кристиана Диора. После этого он начал создавать модели женских нарядов, зарабатывая тем самым на жизнь, однако сливки с этого снимали именитые кутюрье того времени, на которых он работал. Диор успел потрудиться во славу Роберта Пиге, Люсьена Лелонга и других модных героев своего времени.
Жакет le Bar
Уникальный жакет был представлен публике в 1947 году в той самой коллекции New Look. Сегодня его парафраз является must-have любого современного гардероба, поскольку создает особенную архитектуру женского тела, конструирует безупречные женственные линии. Баска жакета прекрасно сидит на любой фигуре: узкие бедра она делает визуально пышнее, талию – тоньше, а «богатые» бедра – стройнее.
Вообще, художник конструировал одежду по всем законам зрительного восприятия, использовал визуальные иллюзии, которыми сегодня столь успешно пользуются лучшие стилисты мира. Подобно Пигмалиону, Диор лепил свою Галатею, подобно Микеланджело, отсекал всё, что мешает безупречному женскому силуэту. Сам маэстро предлагал носить жакет с пышной юбкой или юбкой-карандаш длины миди. Однако современные тенденции предлагают куда больше вариаций. Достаточно вспомнить знаменитую дебютную коллекцию от кутюр Рафа Симонса для Дома Диор, представленную в музее Родена, стены которого были полностью декорированы живыми цветами. Розы, орхидеи, лилии были призваны разделять разные залы, создавать прекрасную чувственную торжественную атмосферу, а ещё благоухать… благоухать…благоухать за несколько кварталов и придавать собственный неповторимый аромат коллекции во всех смыслах. И во всем этом великолепии прекрасные феи дефилировали в брюках и легендарных жакетах на современный лад.
Стиль Диор
Дизайнер редко использовал насыщенные цвета в своих коллекциях. Он был приверженцем спокойных расцветок: черной, белой, серой, дымчато-серой, бежевой и пр.
В платьях также присутствовала вышивка
Ее было немного, чтобы она не отвлекала внимание от самого наряда. Одежда от Диор была привлекательна своим кроем, а не принтом
Кристиан настаивал, что не только платье красит женщину. Для удачного образа важны прическа, обувь, аксессуары и, конечно же, аромат. Именно он придает женщине индивидуальность.
В 1947 г. вышел первый аромат «Miss Dior», который имел выраженные нотки ландыша – любимого цветка дизайнера. Чуть позднее вышли «Diorama» и «Diorissimo».
Стиль New look был принят не сразу. Например, в Америке, где женщины ценили комфорт и практичность, первая коллекция Диор была воспринята неоднозначно. Американки посчитала одежду слишком узкой и неудобной.
Специально для американского рынка Кристиан выпустил две коллекции, которые уже были восприняты на «ура».
История бренда Dior
История создания бренда берет начало в 1947 году, когда Кристиан Диор запустил свою первую кутюрную коллекцию. В ней он представил новый стиль New Look, выходящий за рамки практической эстетики Второй мировой войны и подчеркивающий всю утонченность женской фигуры. Диор создавал платья с зауженной талией и пышной юбкой, доходящей до середины голени. Коллекция имела огромный успех — Дом был наводнен заказами и всемирно известными звездами, такими как Рита Хейворт и Марго Фонтейн, которые покупали и носили вещи марки Dior, повышая популярность Модного дома.
Первый Модным дом Christian Dior, 1946
Вслед за коллекцией компания выпустила свой первый в истории аромат под названием «Miss Dior», на создание которого Кристиана вдохновила его сестра — член французского Движения Сопротивления, оставшаяся в живых после нахождения в концентрационном лагере Третьего рейха. В 1952 году Dior запустил две линии одежды Sinueuse и Profilée, а спустя год создал свою первую линию обуви. В том же году бренд запустил «Rouge Dior» — восемь оттенков губной помады.
После смерти основателя Кристиана Диора Дом моды продолжил свою деятельность. В свое время должность креативных директоров мужской и женской линии бренда занимали такие известные дизайнеры, как Ив Сен-Лоран, Марк Боан, Джанфранко Ферре, Джон Гальяно, Эди Слиман, Крис ван Аш, Раф Симонс, Мария Грация Кьюри и Ким Джонс. В период с 1967 по 1975 года бренд расширил свое производство: была представлена коллекция Ready-to-Wear, в Париже открылся первый магазин «Baby Dior», а также бренд запустил новую мужскую линию одежды. К 1989 году магазины Dior распространились по всему миру и открылись в Гонконге, Лондоне и Нью-Йорке.
70-летний юбилей Диор — новый взгляд на моду с учетом наследия
Сегодня шестой дизайнер Christian Dior ломает стереотипы женственности, создает сложные женские образы, подчеркивает элегантность современными приёмами дизайна.
Прошло 70 лет с исторического момента презентации «нью-лук» и Дома моды, который носит имя известного дизайнера Кристиан Диор. Эта знаменательная дата стала поводом для организации выставки в Музее художественных искусств в Париже и выпуска альбома Dior Catwalk, где представлены 1100 невероятных образов из разных шоу Дома моды Christian Dior. Выставка «CHRISTIAN DIOR. COUTURIER DU RÉVE» будет открыта на улице 107, rue De Rivoli до 7 января 2018 года.
Мода и дизайн
В скором времени в личной биографии Кристиана Диора случился ряд трагедий. Изначально он узнал, что его брата положили на лечение в психбольницу. После этого ему сообщили об онкологическом заболевании матери, от которого она так и не смогла оправиться.
После этого Диор-старший полностью разоряется и заболевает туберкулезом. Убитый горем Кристиан решает посетить СССР, чтобы хоть как-то отвлечься от свалившихся на него испытаний.
Здесь Диор посетил немало ленинградских музеев, насладился красотами Кавказа и побережьем Черного моря. Вернувшись домой он решает закрыть галерею, поскольку она стала приносить ему все большие убытки.
Позднее Кристиан Диор начал проявлять живой интерес к ковроткачеству. Он так увлекся этим делом, что хотел заняться производством ковров, но по причине отсутствия спроса на данный товар, был вынужден отказаться от этой идеи. Испытывая материальные трудности он даже хотел устроиться работать в банк или стать офисным сотрудником.
Спустя какое-то время Диора пригласил в гости Жан Озенн, который трудился художником мод. В результате Кристиан так увлекся этим делом, что тоже захотел попробовать свои силы в данной сфере. Он сделал несколько эскизов, пытаясь найти вдохновение в модных журналах.
Первый успех не заставил себя долго ждать: Озенн стал предлагать портным и журналам работы Диора, которые возымели большой спрос. Почувствовав уверенность в своих силах, Кристиан решает сосредоточиться исключительно на рисовании.
В скором времени эскизы платьев и головных уборов Диора были опубликованы в издании «Le Figaro illustré». Это привело к тому, что он смог достичь материальной стабильности и снять отдельное жилье. После этого молодой кутюрье решил переключиться на одежду.
Все шло хорошо до того момента, пока на разразилась Вторая мировая война (1939-1945). Кристиан отправился на фронт, проходя службу на юге Франции. Однако, уже в 1941 г. он вернулся в Париж, продолжив карьеру в модном доме Люсьена Лелонга.
В кратчайшие сроки Диор смог поднять с колен модный дом Лелонга и тем самым существенно повысить свою заработную плату. Благодаря этому у него оказалось достаточно средств для открытия своей парфюмерной лаборатории, которая позже будет известна под брендом «Christian Dior Parfume».
В послевоенные годы Кристиану Диору удалось заручиться финансовой поддержкой у предпринимателя Марселя Буссака, благодаря которой он смог создать собственный дом моды. В 1947 г. кутюрье представил свою первую и абсолютно уникальную коллекцию, созданную в стиле «New Look».
Под данным стилем следует подразумевать элегантный, женственный и романтичный стиль одежды – образ «идеальной женщины» с тонкой талией, хрупкими плечами и изящными бедрами. В конечном счете, модные тенденции Кристиана помогли снова возвратить послевоенному Парижу статус столицы мировой моды.
В последующие годы биографии Диор совместно со своим коллегой Жаком Руэ начал первым использовать лицензионные соглашения в модельной сфере. Это привело к тому, что продукция модельера стала появляться в разных уголках планеты.
Кристиан днями напролет создавал наряды и аксессуары, вследствие чего стал автором ряда новых коллекций. Вместе с тем успехом пользовались и его духи, среди которых наиболее популярными ароматами стали «Мисс Диор», «Диорама» и «Диориссимо».
В 50-х годах мужчина занялся изготовлением обуви, а также начал сотрудничать с Даниэлем Сваровски над созданием линии украшений, выполненных из горного хрусталя. Помимо этого, он шил костюмы для театра, балета и кино.
Интересен факт, что с ним работали такие звезды, как Эдит Пиаф и Марлен Дитрих. В 1955 г. он оказался в списке номинантов на премию «Оскар» за лучший дизайн костюмов в черно-белом кино («Вокзал Термини»), а спустя 12 лет номинировался на премию «BAFTA» за лучший дизайн костюмов в цветном кино («Арабеска»).
Первый успех Кристиана Диора в мире моды
В 42 года у Диора наконец появился собственный Дом моды. В этом во многом ему помог предприниматель текстильной продукции Марсель Буссак. Это было совсем небольшое здание, в котором шли ремонтные работы. Кристиан Диор окружил себя качественным персоналом и надежными сотрудниками, общее число которых достигло 85. Они вдохновляли его своим энтузиазмом и всячески поддерживали. 12 февраля 1947 года Дом моды Кристиана Диора был открыт, однако это случилось в некоторой суматохе: перед самым открытием срочно пришлось бежать за покупкой утюга.
Стиль Кристина Диора произвел фурор в мире моды. В послевоенные годы во Франции был экономический кризис, который отражался на дефиците многих товаров, включая хорошую ткань. Однако Диор позволил ввести в моду юбки, которые стали на 30 см длиннее, а значит, на пошив юбок шло почти на 30% больше ткани, и по ценам они стояли дороже. В своих эскизах Диор сочетал два стиля: ностальгический, женственный довоенный и современный, полный чего-то нового и непривычного. Кристиан Диор был противником революции в мире моды, напротив, он придерживался традиционных взглядов на фоне новых веяний времени.
В день своего первого показа модной коллекции, Диор очень волновался. Он переживал по поводу того как воспримут его работы приглашенные гости и мир в целом. Однако беспокойство кутюрье не было оправдано: после выхода первой манекенщицы зал встретил модель аплодисментами.
Успех от показа коллекций решили перевести в коммерческий, основным рынком для продажи одежды была выбрана Америка. Каждые полгода модная коллекция Диора менялась. Он обладал очень требовательным характером в работе, указывая на все недостатки или замечания своей тростью.
«Когда я создаю платья – это предметы моей архитектуры, призванные прославлять пропорции женского тела», — говорил Диор.
Кристиан Диор считал духи прекрасным завершением к идеальному женскому образу. Поэтому наряду с работой над коллекциями, он уделял немало времени для выпуска собственной парфюмерной линии.
Весной 1954 Дом моды занимал 5 зданий с 28 мастерскими и штатом в 1000 человек. 8 филиалов и 6 дочерних предприятий работали под маркой Кристиана Диора в разных частях мира.
История создания Дома моды «Christian Dior»
В возрасте 37 лет, Кристиан Диор начинает увлекаться ароматами и создает свою собственную парфюмерную компанию «Christian Dior Perfume». По воспоминанием самого Диора, увлечение духами в некотором смысле было необходимостью. В начале 1940-х годов, Европа испытывала большой дефицит тканей и красок, однако в избытке были разнообразные химические вещества и натуральные эссенции.
В 1946 году начинается сама история Дома Высокой моды «Christian Dior». В то время модельер находит себе крупного инвестора, — французского текстильного магната Марселя Буссака и при его финансовой поддержке открывает первое ателье шляпок и платьев на парижском авеню Монтень.
Первый бутик-ателье Кристиана Диора на авеню Монтень в Париже
Уже в 1947 году состоялся первый показ Дома моды «Christian Dior». Коллекция модельера вызвала восторг как в прессе, так и среди французских модниц, а его смелые дизайны платьев получили статус «Нового Взгляда» в мире Высокой моды.
Такой стиль «New Look» (Новый Взгляд), основывается на идее, что носительница стиля от Диор, должна обладать утонченными плечами, узкой талией и широкими бедрами.
Стиль «New Look» от Кристиана Диора
Любопытно, что в это же время Кристиан Диор становится наставником начинающего модельера Пьера Бальмена, который впоследствии также открывает свое ателье. Ближе к середине 20-го века, Диора и Бальмена начинают считать самыми прогрессивными кутюрье своего времени.
В 1948 году парфюмерная компания французского модельера приобретает статус акционерного общества «Christian Dior Perfumes Ltd», а духи от этого Дома моды приобретают популярность во всей Европе.
В послевоенные годы Кристиан Диор и его бренд становятся одним из немногих, кто возродил Французскую федерацию моды (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne), придав Парижу некогда забытый статус «мекки» мировой моды.
На период с 1949 по 1952 год, «Christian Dior» открывает свои магазины в США, Великобритании, Мексике и на Кубе и становится ведущим элитным домом от кутюр, одевая знаменитостей во всем мире.
Кристиан Диор скончался в возрасте 52 лет от сердечного приступа на курорте Монтекатини-Терме в Италии 24 октября 1957 года, оставив после себя множество нереализованных идей, которые продолжили воплощать в жизнь его последователи.
Именно Диор изобрел в мире Высокой моды, такие культовые дизайны и образы, как Пышная юбка, Жакет «Бар», Юбка-карандаш и образ силуэта «New Look». Сейчас в одежду от «Christian Dior» одеваются многие знаменитые Голливудские актрисы, такие как Шарлиз Терон, Эль Фаннинг, Элизабет Олсен, Мэйси Уильямс и Эмма Уотсон.
Актриса Эль Фаннинг в «Пышной юбке» от Диор на Каннском кинофестивале
Жакет «Бар» от Диор
Кристиан Диор и его дизайн «Юбка-карандаш»
Биография
Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в нормандском городке Гранвиль на северо-западе Франции. Его мама была светской львицей, а отец промышленником.
В 1911 году, отец Кристиана уже заработал на торговле химическими удобрениями крупное состояние и семья переехала в Париж, поселившись в одном из фешенебельный районов столицы Франции и купив большой особняк, так как Диоры имели пятерых детей.
Отец Кристиана мечтал о политической карьере его детей, поэтому пройдя школьное обучение дома, будущий модельер поступил в Университет политических исследований в Париже. Однако в возрасте 20 лет, Кристиан Диор бросил учебу в университете и записался на музыкальные курсы, а позже начал учиться живописи.
Испытывая страсть к искусству и имея приличное состояние, Диор вместе со своим приятелем и художником Жаном Бонжаком, в 1928 году открыли галерею искусств в Париже, где кроме собственных работ, выставляли картины таких прогрессивных художников того времени, как Пикассо, Матисс и Дерен.
Испытывая желания познавать мир, Кристиан в начале 1930-х годов, начинает путешествовать и даже посещает несколько туристических мест в Советском Союзе. Особенно впечатление на 25-летнего Диора производят ковры ручной работы и их способ производства, который он увидел на Кавказе.
В это же время разоряется его отец, который больше был неспособен оказывать финансовую помощь своим сыновьям.
Однако это не смутило амбициозного Диора, который впечатленный кавказскими коврами, обосновывается на Балеарских островах Испании и вкладывает последние сбережения в ковровую дизайнерскую студию, но терпит фиаско. Из-за финансового мирового кризиса, работы Кристиана не пользуются успехом.
Первые успехи как кутюрье
После неудач с дизайнами ковров, Кристиан Диор вернулся в Париж, где занялся продажей особняка Диоров и позже отправил семью в провинцию, но сам остался в столице Франции, проживая у своего друга-художника.
Его приятель Жан Озенн, у которого он остановился погостить, работал свободным художником-модельером, который предлагал свои эскизы портным в небольших мастерских по пошиву одежды.
Следуя примеру своего друга, Диор также стал постигать премудрости создания дизайна и через некоторое время научился работать с красками и делать проекты платьев и шляп. В 1937 году, Диор уже начинает печатаются на страницах парижских журналов моды, а его эскизы женских шляпок приобретают популярность среди французских модниц.
В 1938 году, Вторая мировая война на некоторое время прерывает творческие изыскания Кристиана Диора. Он уходит в армию по призыву. Однако, уже в 1941 году возвращается в Париж, где устраивается модельером в Дом Высокой моды Люсьена Лелонга.
Кристиан Диор
Карьера Кристиана Диора
Прорыв в жизни Диора происходит в 1946 году — при поддержке текстильного магната Марселя Буссака он открыл свой дом моды. Коллекция «New look», отличающаяся романтизмом и женственностью от унылой послевоенной одежды, произвела фурор в Париже. Американская публика, не оценившая творения Диора, получила его резкий ответ — «Пусть лучше тебя склоняют на первой полосе, чем уделяют две строчки похвалы на последней».
Первое ателье Кристиана Диора, 1949 г.
С 1947 по 1957 год Модельер выпускал стабильно по две коллекции в год. Ему удавалось делать женщин прекрасными и счастливыми. Элита Европы стремилась носить его прекрасные наряды. Париж стал официальной столицей моды.
Шоу Christian Dior, 22 апреля 1950 г.
С моделями после шоу в лондонском отеле «Савой», 25 апреля 1950 г.
Диор продолжил выпускать ароматы. Его духи: «Мисс Диор», «Диорама» и «Диориссимо» покорили мир. Приступил к производству обуви, в сотрудничестве с лучшим обувщиком того времени Роже Вивье. Вместе с Даниэлем Сваровски выпустил коллекцию украшений из горного хрусталя.
Флакон духов Miss Dior, размером пол унции, представленный в хрустальной бутылке Баккара, стоил 6 фунтов 19 шиллингов, декабрь 1954 г.
Диор сотрудничал с деятелями театра и кино, делая эскизы для постановок и костюмы для звезд экрана и сцены. Эдит Пиаф, Ава Гарднер, Марлен Дитрих, Оливия де Хэвиленд стали поклонницами его таланта. В 1950 году гениальный кутюрье получил орден Почетного Легиона. Он был дважды номинирован на Оскар за лучший костюм в кино.
Софи Лорен примеряет платье Christian Dior «New Line» в магазине в Риме, Италия, 6 февраля 1956 г.
Джейн Расселл, Кристиан Диор на примерке платья, Париж, 1954 г.
Шоу Christian Dior, 7 июня 1952 г.
Генеральная репетиция шоу Christian Dior в лондонском Грин-парке в помощь NSPCC, 1953 г.
История Кристиан Диор — мода, блеск и масштаб
Имя основателя всемирно известного дома моды Кристиана Диора знакомо почти всем: оно ассоциируется с блеском софитов на подиумах, яркими и стильными платьями, ароматом моды и стиля. Энтузиазм и страсть основателей сделали это предприятие не просто очередным ателье для обеспеченных клиентов, а настоящим законодателем моды и желанным местом работы для профессионалов в области дизайна одежды.
История этого бизнеса берёт начало в послевоенной Франции, в 1947 году. Талантливый дизайнер одежды, Кристиан Диор, получил от миллионера Марселля Буссака, нажившего капитал на торговле самолётными тканями, предложение основать собственный дом моды. Кристиан принял его помощь, но настоял на том, чтобы на вывеске нового предприятия значилось его собственное имя: он хотел начать дело «с чистого листа» и, как показало будущее, не прогадал.
Первая же коллекция Диор, получившая броское название Новый Взгляд (New Look), произвела сенсационный эффект. Интуиция кутюрье, который творчески переработал подход к дизайну платья, на десятилетие замерший на довоенной отметке, родила новый, молодёжный, оптимистичный стиль, в следующий год ставший трендом по обе стороны Антлантики.
В 1949 году, Диор открывает бутик в Нью-Йорке, окончательно закрепляя своё присутствие на богатейшем рынке мира.
Параллельно с выпуском одежды, предприятие освоило производство парфюмерии, смелые ароматы которой стали идеальным дополнением к новому стилю одежды, на который сделала ставку компания.
Решительная политика руководства за первое же десятилетие превратила парижский дом моды в торговую империю. К сожалению, основатель Диор скоропостижно скончался от сердечного приступа в 1957 году, после чего управление империей перешло в руки молодого Ив-Сен Лорана.
Череда разнообразных событий после этого рубежа принесла предприятию много достижений и неудач, но ничто не могло подорвать авторитет этой торговой марки, навсегда, как, по крайней мере, кажется в настоящий момент, закрепившейся на Олимпе модного бизнеса.
За долгие годы, популяризаторами этой торговой марки были многие известные люди. Начиная с актрисы Марлен Дитрих в 1950-м году, продукцию Диор примеряли на себя Изабель Аджани (1980-е), Карла Бруни (1990-е), Мила Йовович, Моника Белуччи, Шарлиз Терон и другие яркие звёзды.
В настоящее время, компания Кристиан Диор производит (помимо одежды и парфюмерии) изделия из кожи, аксессуары, обувь, драгоценные украшения, средства макияжа, ухода за кожей и много другое…
Благодарю за внимание!
Творческая мастерская ХИА.
*все фотографии были взяты на просторах интернета, текст авторский.
Был ли Диор революционером в моде?
В своем творчестве видения моды он был абсолютно независим.
Нужна была большая смелость, чтобы в эпоху лишений провозгласить необходимость искусства нравиться. Раздались крики о насилии над здравым смыслом. Как можно растрачивать такое огромное количество ткани? Почему нужно прятать женские ноги? Были настоящие скандалы: в Париже, на улице Лепик, разгневанные продавцы овощей собственноручно рвали на прохожих платья от Диора. Самого Кристиана оскорбляли на улицах Нью–Йорка. Он даже получал ругательные письма от техасских фермеров.
Тем не менее «new look» был не только признан, он окрасил собой послевоенную эпоху и придал ей динамизм. Он оказал неслыханное влияние на завсегдатаев светских раутов и, что более удивительно, быстро завоевал улицы. Заказать, у живущей в соседнем доме портнихи модель Диора было самым обычным делом. Изысканность и элегантность проникали повсюду.
При этом Диор уважал национальные традиции, в своей утонченности он был истинным французом. «Новый стиль» стал явлением, вышедшим за рамки собственно моды.
Однако сам Диор внешне совершенно не был похож на революционера. Его полнота, слегка сглаживающая черты лица, скорее подходила застенчивому и вежливому господину. Силой Диора была гениальная интуиция. Острое восприятие времени позволяло ему предвидеть нарождающиеся изменения, даже опережать их. «Он был способен услышать, как созревает фрукт», — точно сформулировала Мари Франс Пошна, автор замечательной биографии Кристиана Диора.
Биография писателя
Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в небольшом нормандском городке Гранвиль, бывшем рыбацком порту на берегу Ла-Манша на северо-западе Франции. В 1911 году семья маленького Кристиана переехала в Париж. Родители у него были обеспеченными людьми, поэтому, несмотря на то, что был вторым из пятерых детей, в детстве он ни в чем не нуждался. Его отец сделал состояние на торговле химическими удобрениями, а мать превращала деньги в удовольствия.
Начальное образование он получил дома, и первоначально, по настоянию родителей, готовился к дипломатической карьере. Кристиан поступил в Свободную школу политических наук, но на этом его политическая деятельность и закончилась. Вместо занятий по международному праву и географии, будущий кутюрье проводил время в музеях, учился музыкальной композиции и живописи. В 1928 году Кристиан с другом Жаном Бонжаком открыл арт-галерею, где выставлялись работы Дерена, Матисса, Пикассо.
Трагическим для Кристиана стал 1931 год: от рака умирает его мать, а отец, оказавшись жертвой мошенничества, терпит банкротство и заболевает туберкулёзом. Закрывается и галерея Кристиана, ведь большей частью она финансировалась его отцом. Именно тогда он начал продавать свои рисунки: эскизы шляпок и платьев печатают в журнале Le Figaro Illustre. Несмотря на то, что его модели шляп пользовались гораздо большим успехом, чем одежда, Кристиан решает специализироваться именно на моделях одежды. В 1938 году он был замечен известным модельером Робером Пиге (Robert Piguet), но война помешала бурному развитию карьеры. Диор уходит в армию и служит на юге Франции. Но уже в 1941 году он возвращается в Париж и работает для известного модельного дома Lucien Lelong.
В 1942 Кристиан создал парфюмерную лабораторию, выросшую затем в фирму Christian Dior Perfume. «Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи — необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины», — объяснял позже свой замысел Диор.
После войны, в 1946, при финансовой поддержке текстильного фабриканта Marcel Boussac, он открывает собственный дом моды.В своей первой же коллекции 1947 года, Диор создает совершенно новую концепцию New Look. Это была «романтическая линия», с новым вариантом кринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с ее форменной одеждой и «трудовой повинностью» для женщин. Поначалу к новому дизайнеру отнеслись с опаской, однако уже через год вся Европа и Америка приняли новый стиль.Именно благодаря своему оптимизму и острому инстинкту, позволяющему ему угадывать, что требуется послевоенной Франции, Он стал одним из тех, кто помог вернуть послевоенному Парижу звание столицы мировой моды.
